中国书画评论名家评王永国新展——春日之绘

 

近日，国内著名油画名家王永国油画展在烟台工业博物馆正如火如荼地举办，他将近年来绘就的艺术新作分系列向观众进行了展示，同时吸引了国内外书画评论名家前来观评。据悉，从4月27日开启的画展将持续到5月18日。

艺术创作的原动力来源于生活有质地的生命，写意绘画语言更是直观的体现了这一特性，主观性着眼于人类的精神与体验的直接表达，追求形式上的最大自由，凭借主观精神进行内心体验，将这种体验幻化为一种激情，舍弃细节描写，追求艺术的纯粹。

 

灰色中的“摆动”

看画家王永国作品的几个系列，无论在风格上、主题上还是观念上，都使我联想到了“转型”这个词，或者更为确切点，应称之为“摆动”。通过了解画家的想法，这一概念显得更清晰了。

《灰色系列》最初源于画家九十年代中期于安徽黟县西递的写生成果，画家之所以重拾这一阶段，是在经历了都市题材长时期的忧虑和浮躁的困惑之后，想要重新找寻突破口的一次崭新尝试，这是再一次的“摆动”。似乎画家要凭借向传统的摆动重新获得创作的新支点。但深究其意，却并不这么简单。从表面看，其主题性也许没有《牙医》系列和《都市、网、交响曲》系列明确且一目了然，但其内部所蕴含的开放性和实验性，昭示了《灰色记忆》系列的未完成感和“下一步”价值。“回到原初”也许是画家在艺术道路上的一次更为严肃地思考，如何在“原初”意义上，突破自我束缚重拾过往写生稿中的鲜活性和随意性，重拾本真的自我，为摆脱了固守一隅的心态寻求一次全新的突破，这也许是《灰色记忆》系列的真正价值所在。

这次“摆动”是画家在创作道路上的首次“回摆”，从这个意义上讲，主题转型在深层则具有真正意义上观念转型的价值。“摆动”，类似于贡布里希所说的“修正”，在去除以往“图式”的艰难过程中，在不断返回本真的修正过程中，逐渐接近画家心中的“原型”。“摆动”，已不是动作上的简单重复，它预言了生命的下一步选择、下一次开始。

（ 易英 中央美术学院 教授 博士生导师 著名艺术评论家）

 

生存感受的表达

画家王永国近几年常带学生到皖南写生，每次去的感受都不一样。徽州民居那些高大封闭的老屋、古老的小巷、庄严的祠堂以及黑色大理石的牌坊呈现出一种沧桑的美感，粉墙黛瓦，黑白灰错落有致，为画面提供了天然的形式感。古人回归自然、退隐田园又造福乡里所留下的遗迹，使从都市之网逃逸出来的王永国找到了精神家园。开始他的表达还受到客观对象的束缚，经过不断地过滤思考，感受观察其变化规律，把握到了似与不似之间的挥写意蕴。

现实的压抑在此已被消解，传统文化的魅力使王永国神游其间、流连忘返。他还是用灰色来画，但已没有痛苦和迷惘；笔触依然酣畅，然而写意的趣味大于表现的激情。这与他主张表达当代人生存状态的想法似已有所不同。不过，王永国认为这仍然是一种当代人对自然和传统的认识，而中国抒发灵性情感的写意方式与西方表现主义传达“精神的美”和“内在信息”的主张也有着异曲同工之妙。

（祁海平天津美术学院造型分院院长、教授 、著名油画家 ）

 

随心而动

站在王永国先生的作品前，当眼睛为色彩的美及其特质所痴迷的时候，就会产生色彩的纯感官的效果。观者体尝着满足和愉悦，就如同一个美食家口中咀嚼一块美味食物，我们从视觉上感觉到像美味佳肴一样的刺激。这种美感是观者内心发出的，也是真诚的，画如其人，永国的作品如他本人一样朴实真诚。他对艺术真诚，对朋友一样真诚，这是我第一次和永国外出青岛写生的真实感受。

栩栩如生，几乎成为我们赞扬美术作品的至高标准了，但这还不是造型艺术的最高标准，更不是唯一标准，艺术贵在无中生有。画农民题材的作品很多，但珂勒惠支的作品就特别动人，其作品打动人的决定因素还是独特的形式感。看了永国作品，就如同看到珂勒惠支的作品一样震撼。永国的“牙医”系列、“乡村理发师”系列都有预期同样的内容与形式。他的表现主义手法反映了中国当代农村的真实生活的一角，给人以激情和回味。

在主题创作中现实主义创作方法曾占主流地位，也曾涌现出一批优秀作品，但并不排斥其他的艺术表现形式。王永国先生创作的历史题材油画作品“八千女兵赴新疆”运用了表现主义的手法创作。该作品反映了我国新疆建设初期八千名女兵赴新疆参加新疆建设的真实事件，这支妇女建设兵团在我国新疆建设初期有着特殊的重要地位，对新疆初期建设的稳定发展起到了积极重要的作用。永国在作品中生动的表现了妇女在生产的间憩给孩子喂奶，有孕的妇女参加生产建设的真实场面。画面色调统一，构图合理，加之成熟的表现技法，使得画面有一气呵成之感。

人类社会中具有智慧的人善于捕捉符合苍天之下生存之道的各种妙机，能看见这些妙计机的是小智慧，懂得去其糟粕的是大智慧，王永国在艺术的道路上一直是用这样方式在行走，在苍天之下寻找适合自己的艺术道路。

（朱明健 武汉理工大学动画与公共艺术研究中心/院 主任/院长）

 

笔、刀之艺的追求与境界

约十年前，王永国以一组“牙科诊室”形象的人物画作品给油画界留下深刻印象，他率性、大胆的形象塑造手法与酣畅的白色与灰紫色、灰兰色、黑色形成的视觉对比，加之恣肆捭阖的笔触风格，形成一个完整的油画语言面貌，在当时那个满眼刻画深入、细腻光滑的画面趣味环境中，显示了一种个性鲜明的油画艺术品格。

王永国的近期作品，延续了他一贯的油画风格，但改变题材多集中于表现南方白墙黑瓦绿树的风景。显然，画风景与画牙科诊室的最大差异，是后者的主题形象相对“罕见”，因而其形象组合与油画表现性趣味的结合更易“出效果”。而风景画，则首先需要面对大家视觉上熟悉、形态上类型化的南方村落景观，更要面对前人表现同类题材的大量作品意象，这给油画家的创作提出了更高的要求。王永国直面这一挑战，一方面源于他对自己油画语言感觉的自信；一方面也显示了他对油画写意性的探索欲望。（孔新苗 博士、教授、文艺学博士生导师）

 

王永国艺术简历

王永国 艺术学博士研究生，天津人，现居天津、烟台。

法国巴黎美术学院宾卡斯油画与材料研究班毕业 ，现任聘南山大学美术教授、北京当代中国写意油画研究院特邀研究员、中国美术家协会会员、中国文化管理协会理事、山东美术家协会油画艺委会委员、山东省油画学会常务理事、山东当代画院院士，烟台油画学会主席。原烟台大学美术教研室主任、武汉理工大学艺术与设计学院外聘美术教授、硕士生导师、，作品多次参加全国重要展览并获奖

 

展事：

1999年参加“‘生存与表现’邀请展”（天津美术学院美术馆)

参加“天津美院油画五人展”（北京\中国美术馆)。

参加“中国当代名家百人小幅油画展”（北京\中国美术馆)。

2000年参加世界华人艺术大展，获金奖，(北京\中国美术馆 ）。

2002 油画作品入选小幅油画展，获优秀奖(北京\国际艺苑美术馆)。

2003年油画作品入选“我们的时代”画展，获优秀奖.入选“中国第三届油画展”(北京\中国美术馆)。

2004，年油画作品人选“山东省第二届写生作品展”，获得一等奖(山东省美术馆)。

2004油画作品获“第十届全国美展山东预选作品展”三等奖：(山东省美术馆)。

12月应邀参加“法国东方即景──中国当代油画赴巴黎展”(法国\巴黎中国文化中心)。

2012.9油画，《古镇》人选‘中国，中国！’山东油画作品展获学术奖。

2013.10《八千女兵赴新疆》大型历史油画入选第十届中国艺术节全国优秀作品展。

2014《小琴岛的渔女》入选沃土中原-吾土吾民油画邀请展(山东美术馆)

2015.4油画《红杏》入选东方彩墨山东籍书画名家学术邀请展（北京\中国美术馆）

2015.7-8《半岛油画名家》邀请展（青岛崂山美术馆、烟台美术博物馆、威海美术馆）

2015．10.油画《休渔季节-1-2》参加倾听齐鲁的故事——米兰世博会山东书画展

2015.11《乡村理发师》入选时代足迹—中国百家金陵画展（江苏省美术馆）

2016．3．22 《 胶东风情展》 （北京\中国美术馆)

2016.5中国当代油画名家画威海韩国银川油画展（银川东北亚贸易中心—威海馆）

2016.10油画作品《乡村理发师》入选 “时代丹青”-第十一届中国艺术节全国优秀作品展（西安美院美术馆）

2017.10油画作品《乡村理发师》之一入选首届首届全国美术教育教师作品展（四川美院美术馆）

. 2018.09油画作品《牙医系列》入展中英当代艺术双年展。

2018.09“境—界”----王永国个展（风行艺术空间）

2019.心象--中国油画名家延边，王永国油画作品展

2019.10油画作品《新牙医》入选十三届全国美术展览（四川美院美术馆）作品已被国家收藏。

2021.6油画作品《追梦人之二》入选由民盟中央和中国美术馆主办“美美与共”庆祝中国共产党100周年和民盟80周年美展（中国美术 馆）

2022.7 油画作品《追梦人之二》入选 “文脉传新-中国写意油画年展”北京当代中国写意油画研究院、深圳市（关山月美术馆国家重点美术馆）

2023年4壮美长江行。走进三峡里--知名画家巫山写生作品展。（油画《神女峰》被巫山文化馆收藏）

2023年6彩韵凤物---当代油画名家写生作品展（荣成博物馆）

2023年12油画作品《趁时光正好》入展温度--全国油画名家年度邀请展（烟台美术博物馆）

2024年4春日之绘——王永国油画展（烟台工业博物馆）